Introduction
Bienvenue dans ce voyage à travers deux des sites archéologiques les plus emblématiques de Grèce : Mycènes, la cité d'Agamemnon imprégnée de mythes et de gloire, et Épidaure, le sanctuaire sacré de la guérison qui abrite le théâtre antique à l'acoustique la plus parfaite.Je m'appelle Maria. Depuis plus de vingt ans, j'ai le plaisir de guider les visiteurs dans ces lieux extraordinaires. Aujourd'hui, nous allons nous promener ensemble dans les tombes royales et les ruines palatiales de Mycènes, puis nous découvrirons les sanctuaires de guérison, les temples et le théâtre mondialement connu d'Épidaure. Plongeons dans la riche histoire, les mythes fascinants et l'architecture impressionnante de la Grèce antique.
Stop 1 - Les murs cyclopéens
Une fois arrivé sur le site archéologique de Mycènes, il faut se diriger vers l'entrée. Dès que vous aurez passé les tourniquets en scannant votre billet, vous marcherez tout droit jusqu'à ce que vous aperceviez, sur votre gauche, les murs cyclopéens qui s'élèvent.Il était une fois un demi-dieu nommé Persée, fils de Zeus et de Danaé. Il avait acquis une certaine réputation de héros, car il avait réussi à tuer la célèbre Méduse et à sauver la princesse Andromède d'un féroce serpent de mer. Ils se marient et à leur arrivée en Grèce, Persée participe à un concours sportif au cours duquel il lance le disque avec une telle force qu'il tue son grand-père. Plein de regrets, il échange son royaume, Argos, contre les terres de son cousin Mégapenthès. À son arrivée, son fourreau tomba sur le sol, ce qui fut perçu comme le signe qu'une ville devait être fondée, une ville appelée Mycènes.Le royaume de Mycènes a atteint l'apogée de sa richesse et de sa puissance entre 1350 et 1200 avant J.-C., attribuant son nom à toute une civilisation. La plupart des bâtiments visibles aujourd'hui datent de cette époque.Les murs que vous avez sous les yeux semblent énormes, n'est-ce pas ? Persée a employé des cyclopes pour ériger les murs de la citadelle, car les Grecs pensaient que seuls les cyclopes borgnes avaient la force et les compétences nécessaires pour porter des blocs de pierre aussi gigantesques. Le système de fortification de Mycènes est constitué d'énormes blocs de calcaire non travaillés qui ont été assemblés sans mortier ni argile. Il fallait au moins quatre hommes pour manipuler chaque bloc à l'aide de rampes en terre et de rouleaux en bois.La solidité de la citadelle de Mycènes dépendait de quelques conditions préalables. Les architectes ont cherché une colline au sommet plat, rocheux mais pas trop haut, avec suffisamment d'espace disponible pour un palais au sommet, et un approvisionnement en eau sûr. La pierre étant le principal matériau de construction, la présence de carrières accessibles était également souhaitable mais, dans tous les cas, les architectes ont utilisé les contours naturels du site pour créer un obstacle redoutable pour les assaillants.
Stop 2 - La Porte du Lion
En continuant tout droit, vous rencontrerez la Porte des Lions ; deux lions vous accueillent à l'entrée de la citadelle. Le roi des animaux est là pour vous rappeler qui garde et protège la ville !Les félins opposés au-dessus de l'entrée principale ont été construits en 1250 avant J.-C. Ils sont sculptés sur une fine dalle de calcaire placée dans le triangle au-dessus du linteau. J.-C. Ils sont sculptés sur une fine plaque de calcaire placée dans le triangle au-dessus du linteau. Les têtes des lions étaient probablement en stéatite et, aussi précieuses soient-elles, elles ont été enlevées à la fin de la période romaine pour faire partie d'une collection. La colonne qui les sépare soutient le toit d'un bâtiment qui pourrait représenter le palais de Mycènes, les disques représentant apparemment l'extrémité des chevrons. Ce que nous voyons ici est une caractéristique typique de l'architecture mycénienne. Observez la forme triangulaire de l'entrée remarquablement construite. Elle est composée de quatre blocs massifs de pierre de conglomérat, de près de 20 tonnes chacun, tandis que les rainures sur le seuil permettaient à l'eau de s'écouler de l'intérieur et que les trous de pivot indiquaient qu'une porte à deux battants était autrefois présente.L'accès à la citadelle de Mycènes se faisait par ce côté en pente douce, pour faciliter le transport des piétons et des véhicules. En cas d'attaque, c'était le tendon d'Achille de la citadelle. C'est pourquoi les défenseurs avaient pris des mesures de protection. Vous pouvez voir l'imposant bastion rectangulaire à l'entrée, n'est-ce pas ? Imaginons maintenant que vous souhaitiez attaquer la ville. Vous vous êtes approché de la porte avec un grand bouclier couvrant votre côté gauche. Cependant, votre côté droit est vulnérable. Avec l'érection du bastion sur la droite, les défenseurs peuvent supposer que vos chances de prendre la ville d'assaut sont minces. Ce type de protection défensive a été adopté par d'autres villes mycéniennes et est devenu une caractéristique standard à l'époque classique, notamment sur l'Acropole d'Athènes.
Stop 3 - Le grenier
En passant la Porte du Lion, vous verrez le Grenier sur votre droite.Êtes-vous prêt à découvrir ce que nos anciens amis ont mangé à midi ?En partie fouillé par Schlieman et Alan Wace, dont le nom est étroitement associé au site archéologique, le Grenier doit son appellation aux graines carbonisées de maïs, de vesce et d'oseille conservées dans des bocaux qui ont été découverts dans le sous-sol. La façade du bâtiment, qui fait face au cercle funéraire, épouse la courbe de l'enclos, si bien que le "grenier" a été construit plus tard. On pense que le grenier, dont le rez-de-chaussée et le premier étage ont été conservés, a été construit non seulement pour stocker de la nourriture, mais aussi pour servir de poste de garde pour la personne en service à la Porte des Lions.Tout ce que nous savons sur les habitudes alimentaires des Mycéniens provient des documents du Linéaire B qui fournissent des informations sur la livraison et la répartition des aliments et des animaux, mais aucune recette à essayer chez soi. La base du régime alimentaire des Mycéniens était constituée de céréales, principalement de l'orge, grossièrement moulues et servies sous forme de soupe ou de bouillie, ou moulues pour produire de la farine pour les pains plats. Les Mycéniens n'étaient pas végétariens. La consommation de viande n'était pas quotidienne, mais probablement plus fréquente lors des festins organisés pour la classe supérieure. Les viandes de bœuf, de cerf, d'agneau et de chèvre étaient privilégiées. En général, toutes les parties comestibles de l'animal étaient consommées, et la viande était mangée fraîche, séchée ou fumée. Comme toujours, plus le rang social était élevé, meilleure était la qualité de la nourriture.
Stop 4 - Cercle de sépulture intérieur A
Continuez à emprunter les escaliers situés juste derrière le grenier et placez-vous devant le cercle de sépultures intérieures A.Mon #GraveisBiggerThanYours aurait été un hashtag populaire parmi les Mycéniens si Instagram avait existé à leur époque.L'enceinte du cercle funéraire intérieur A se trouvait initialement au-delà des limites de la citadelle, mais au milieu du 13e siècle avant J.-C., les murs de Mycènes ont été étendus pour englober les tombes à l'intérieur de la fortification. La zone n'a jamais été reconstruite et contenait 19 corps, ceux de neuf hommes, huit femmes et deux enfants, enterrés la tête à l'est et les pieds à l'ouest. La plupart d'entre eux étaient accompagnés de riches objets funéraires, dont les fameux masques en or. Des stèles de calcaire marquaient la tombe qui se trouvait à 8 mètres de profondeur.Des masques dorés ont été placés sur le visage de cinq hommes. Deux d'entre eux portaient des masques mortuaires en or, dont l'un est connu sous le nom conventionnel de "masque d'Agamemnon". Qualifié de "Joconde de la préhistoire", ce masque, le plus beau de tous, est le seul à montrer un homme barbu. Vous vous demandez à quoi ressemblait ce masque ? Bientôt, vous le saurez ! Une copie exacte du masque d'or d'Agamemnon est exposée ici, au musée archéologique de Mycènes, tandis que l'original est exposé au musée archéologique national.Dans l'Iliade, Homère raconte comment Agamemnon, le souverain de Mycènes, a dirigé l'armée grecque lors de la guerre de Troie. Il était le fils d'Atreus, roi de Mycènes, et de son épouse Aerope. Son frère était Ménélas, roi de Sparte et époux d'Hélène de Troie, qui, selon le mythe, était la plus belle femme du monde et la pomme de discorde qui a provoqué la guerre de Troie. Nous pourrions dire que la guerre de Troie était plus qu'une simple guerre entre Grecs et Troyens ; c'était un affrontement monumental de héros et de rois de différentes tribus et régions, chacun motivé par la poursuite de la gloire, de l'honneur et des nobles combats. Ou non ?Mais poursuivons. Avant de partir pour Troie, l'armée grecque est rassemblée dans le port d'Aulis, mais les vents sont défavorables. En effet, la puissante déesse Artémis est furieuse contre Agamemnon, qui a tué l'un de ses cerfs sacrés. Pour l'apaiser, Agamemnon décide de sacrifier sa fille, la jeune Iphigénie. Les navires grecs naviguèrent vers Troie et la guerre fut gagnée, mais son acte terrible ne fut ni oublié, ni pardonné. Il y a des choses avec lesquelles on peut s'en sortir et d'autres avec lesquelles on ne peut pas s'en sortir. Choisir la guerre plutôt que la famille en fait partie. Clytemnestre ne pouvait pardonner à Agamemnon le sacrifice d'Iphigénie. Pendant les dix années d'absence de son mari, Clytemnestre a dirigé le royaume et la maison. Égisthe se rendit dans le lit vide du roi et séduisit la reine. Il tente de la persuader d'assassiner Agamemnon, malgré les avertissements du dieu Hermès, selon lesquels cet acte terrible déclencherait la colère d'Oreste, le fils du roi, qui finirait par tuer les deux comploteurs.
Stop 5 - La maison du vase du guerrier
Retournez sur le chemin principal et marchez quelques mètres jusqu'à ce que vous aperceviez une plateforme sur votre droite. Lorsque vous vous tenez sur la plateforme, vous pouvez voir la Maison du vase du guerrier.La maison doit son nom aux figures de soldats présentées sur un bol que Heinrich Schliemann a trouvé dans des fragments. Ce grand bol en céramique, datant du 12e siècle avant J.-C., servait à mélanger le vin et l'eau. Six hommes sont représentés en train de partir à la guerre en armure complète, tandis qu'un paquet de provisions est accroché à leurs lances. Sur le côté, une femme lève la main en signe d'adieu. Au dos du vase, cinq soldats, portant des casques différents, lèvent leurs lances. Les anses du vase sont décorées d'oiseaux peints et d'une tête de bovin en relief. Ce vase est un exemple remarquable de l'art produit à la fin de la période mycénienne.La maison, que Schliemann considérait comme faisant partie du palais d'Agamemnon, se composait de deux appartements séparés par un couloir. L'appartement nord comportait trois pièces. Ces pièces servaient probablement de débarras, comme l'indique la découverte de plusieurs vases en bronze et d'une jarre contenant des olives carbonisées. L'appartement sud était construit en forme de mégaron et possédait un vestibule fermé faisant face au mur de fortification.
Stop 6 - Le Centre des Cultes
Vous devriez voir un arbre devant vous ; passez-le et prenez le chemin sur votre droite, en marchant tout droit jusqu'à ce que vous atteigniez le Cult Center.On pense qu'à l'origine ce groupe de bâtiments, dédié aux sanctuaires, se trouvait à l'extérieur des murs et qu'on y accédait par un chemin qui passait devant plusieurs sites monumentaux, comme la tombe circulaire A.Vers 1250 avant J.-C., le centre de culte a été incorporé à l'intérieur des murs. Il se composait de la pièce ornée d'une fresque, la Maison des Idoles, ainsi que d'autres pièces, dont la Maison Tsountas, ainsi nommée en hommage à l'archéologue Christos Tsountas, qui a consacré ses recherches aux fouilles de Mycènes.Des fragments de plâtre peint représentant une procession d'ânes et une tablette de plâtre représentant deux femmes entourant une déesse ont été découverts. La déesse est nommée "déesse bouclier" et est considérée comme une divinité puissante qui était autrefois vénérée à Mycènes. Il a été suggéré que la "déesse bouclier" devait être associée au culte de la terre, de la fertilité et du monde souterrain.
Stop 7 - Le palais royal
En revenant sur le chemin principal et en montant, vous verrez le Megaron - l'endroit préféré du roi.Malheureusement mal conservé - selon les historiens il aurait été détruit dans un incendie - le palais royal s'organisait autour d'une grande salle carrée, appelée Mégaron, dont quatre colonnes soutenaient le toit. Situé sur les hauteurs de la citadelle, le palais était en terrasse avec trois salles, dont le mégaron, se succédant en enfilade.Le Megaron était spacieux et se composait d'un porche, d'un vestibule et d'une grande pièce avec un foyer circulaire et quatre piliers. La pièce principale était conçue pour être agréable tout au long de l'année. Le grand foyer au centre réchauffait la pièce et le roi assis sur son trône, situé à droite en entrant dans la pièce. Il y avait également une ouverture au-dessus de l'âtre pour laisser entrer la lumière. Les volets s'ouvraient et se fermaient en fonction de la direction du vent et de la température pour rafraîchir la pièce ou conserver sa chaleur. Les invités étaient les bienvenus, mais leur hébergement est en quelque sorte une énigme pour nous aujourd'hui. Nous savons qu'à l'époque mycénienne, l'hospitalité était généreuse et que les visiteurs avaient le temps de manger et de se reposer avant qu'on ne leur pose des questions sur leur visite. Mais nous ne trouvons pas de chambres d'hôtes dans le palais, et nous savons que les visiteurs n'auraient jamais été autorisés à dormir dans la pièce principale, car cela aurait pu constituer une menace pour la sécurité du roi. Il est donc probable que les invités étaient logés quelque part dans le portique.Avant d'entamer la descente, prenez quelques minutes pour admirer la vue sur les champs d'orangers et les jardins qui constituent le cœur de la terre grecque.
Stop 8 - Le musée archéologique de Mycènes
Il est maintenant temps de prendre le chemin du retour et de descendre. En continuant votre descente, vous pouvez voir le musée d'en haut. Sortez de la Porte du Lion et arrivez près des tourniquets où vous trouverez un sentier qui mène au Musée.L'idée de construire ce musée juste à côté du site antique revient à feu l'archéologue George Mylonas, membre de la Société archéologique grecque. La construction a commencé en 1985 et le musée a été inauguré en 2003.Le bâtiment du musée est moderne et couvre une surface totale de 2 000 mètres carrés. Il est construit sur trois niveaux et comprend des pièces provenant de fouilles effectuées sur l'ensemble du site antique de Mycènes. Une grande partie du bâtiment est utilisée pour le stockage et l'élaboration des découvertes et seules trois pièces sur deux niveaux sont des salles d'exposition.Les objets exposés proviennent de Mycènes et de la région et représentent des périodes allant de la période du cuivre, vers 3 000 avant J.-C., à l'époque hellénistique, au IIe siècle avant J.-C. Il y a environ 2 500 objets exposés, principalement des vases en céramique, des bijoux, des peintures murales, des outils et des armes. Les bijoux sont particulièrement impressionnants, faits d'or et de motifs compliqués.Dans l'une des salles, on peut également voir une copie du masque d'or d'Agamemnon, un masque funéraire trouvé dans le Trésor d'Atrée. Le masque original, un masque funéraire en or pur, est conservé au Musée archéologique national d'Athènes. Sa beauté et l'histoire de sa découverte sont elles-mêmes devenues légendaires en Grèce.Elle a été découverte par Heinrich Schliemann, un Allemand passionné par les poèmes épiques d'Homère, l'Iliade et l'Odyssée, qui racontent l'histoire des dieux et des héros les plus connus de la culture occidentale. Schliemann était obsédé par l'idée de trouver des traces qui confirmeraient la véracité de ces récits. Mais à vrai dire, le grand intérêt de Schliemann pour l'archéologie est né de son désir peu scrupuleux de chasser l'or. En 1876, il travaille sur un site archéologique dans la cité péloponnésienne de Mycènes, un centre florissant entre 1700 et 1200 av. Dans certaines tombes proches du palais royal, il découvre un véritable trésor. Il a mis au jour un total de 14 kilos d'objets en or et de nombreux autres en ivoire et en céramique non moins spectaculaires et importants. Le plus célèbre de ces objets est le masque d'Agamemnon, qui a été taillé dans le dos. Les détails de la moustache, de la barbe et des sourcils rehaussent la surface lisse, donnant au "portrait" une expression de sévérité royale. Schliemann était tellement excité à l'idée d'avoir retrouvé les héros de l'Iliade qu'il a prétendu avoir découvert la tombe du roi Agamemnon, l'un des principaux personnages de l'œuvre, considéré comme ayant vécu vers 1200 avant J.-C. Des études ultérieures ont cependant montré que la tombe d'Agamemnon n'avait pas été retrouvée. Des études ultérieures ont cependant montré que le masque était plus vieux de 300 ans.La première salle du musée archéologique de Mycènes est consacrée à la vie des Mycéniens, avec des objets en céramique provenant de la ville antique. La deuxième salle est consacrée à la vie après la mort et comprend des objets provenant de tombes, tels que des offrandes aux morts. La troisième salle est consacrée à la civilisation mycénienne dans les domaines de la religion, de la science, de l'art, de l'administration et du commerce. À l'entrée du musée, des panneaux muraux racontent l'histoire de Mycènes et de ses fouilles. Juste en face de l'entrée, il y a également une maquette du site antique.
Stop 9 - Le trésor d'Atreus
Suivez la sortie pour quitter le musée et le site archéologique principal. Pour accéder au Trésor d'Atrée, il faut suivre la route principale. Il est possible de marcher, mais il est préférable de prendre sa voiture car il n'y a pas de trottoirs et cela peut être un peu difficile. Au bout d'un moment, vous l'apercevrez sur votre droite. Le gardien vous demandera de présenter votre ticket, et en entrant et en continuant tout droit, vous serez devant le Trésor d'Atreus.Le trésor d'Atreus était considéré comme la dernière demeure du père d'Agamemnon, mais il avait été construit des siècles plus tôt, en 1410 avant J.-C. Il s'agissait du plus grand espace voûté sans support intérieur jamais construit. C'était le plus grand espace voûté sans support intérieur jamais construit et il l'est resté pendant des milliers d'années, jusqu'à la construction du Panthéon de Rome et de son impressionnante coupole. La façade était ornée de pierres sculptées de différentes couleurs, tandis que l'intérieur était décoré d'or, d'argent et de bronze. La tombe a été retrouvée vide car elle avait déjà été pillée dans l'Antiquité.Atreus est le fils de Pélops et le frère de Thyeste. Lorsqu'il monte sur le trône de Mycènes, son frère est mécontent et cherche à se venger. Il séduisit la femme d'Atrée. Atrée découvrit bientôt la trahison et, poussé par sa colère, il assassina les enfants de Thyeste et invita son frère à dîner. À la fin du repas, le roi de Mycènes révéla à son frère que ce qu'il venait de manger était ses enfants. Thyeste, horrifié, tourna la table et s'enfuit en maudissant la maison d'Atrée. Même le soleil, écœuré par l'atrocité de ce "festin thyeste", changea de cap.C'est officiel ! La maison d'Atrée est maudite. Les dieux déclarèrent que si Thyeste voulait punir son frère, il devait coucher avec sa fille, Pélopia. La progéniture qui naîtrait de cet horrible inceste assassinerait un jour Atrée. Thyeste viola donc sa fille sans révéler son identité et . La pauvre fille abandonna ses enfants sur une montagne pour qu'ils soient élevés par une chèvre. Une fois adulte, le garçon, Aegisthus, entra au service d'Atreus sans connaître son ascendance. Thyeste fut capturé par les hommes d'Atrus et Aegisthus fut envoyé pour le tuer. Mais Thyeste reconnut son fils et lui demanda de punir la maison d'Atrée. Le garçon accepta et un terrible cycle de sang et de violence fut inauguré.Jamais une famille n'a autant souffert que la maison d'Atreus. Leur histoire nous rappellera à jamais les profondeurs abyssales et la noirceur de l'âme humaine.Nous allons maintenant voyager vers l'est jusqu'à Epidaure, un lieu de guérison, de culture et d'inspiration divine.
Stop 10 - Epidaure Introduction
Une fois arrivé sur le site archéologique d'Epidaure, suivez le chemin principal qui mène au musée, au site et au théâtre. Continuez tout droit et passez devant la boutique du musée et le restaurant sur votre droite. Après quelques mètres, vous arrivez à la billetterie. Vous êtes maintenant à l'entrée du Sanctuaire d'Asclépios, du site archéologique d'Epidaure et de son théâtre antique. C'est un lieu exceptionnel. Asclépios est un Héros et un Dieu, médecin et guérisseur miraculeux. Il est généralement reconnu comme le fils d'Apollon, ce qui n'est pas une coïncidence, car Apollon est aussi le dieu de la lumière et du soleil. Le soleil est donc la source première de la santé et de la guérison. Les capacités de guérison d'Asclépios ne se limitaient pas aux affections physiques, mais s'étendaient également aux troubles mentaux et spirituels. Dans l'Antiquité, les pèlerins malades se rendaient au sanctuaire dans l'espoir que le dieu apparaisse et leur révèle un remède à la maladie qui les tourmentait. Dans les sanctuaires d'Asclépios, ce sont les prêtres, les serviteurs de Dieu, qui guérissaient les gens, grâce à leur longue expérience et à leur connaissance des différents remèdes. Mais cela se faisait par le biais d'une mystérieuse auto-soumission qui combinait la médecine traditionnelle avec une psychothérapie invasive et une purification physique par le biais de jeûnes ou de régimes spéciaux. Aujourd'hui, les visiteurs peuvent encore admirer les ruines atmosphériques de l'ancien sanctuaire de guérison, le théâtre antique de renommée mondiale encore conservé dans un état fantastique, ainsi qu'un petit musée archéologique très instructif.
Stop 11 - L'entrée du musée
Continuez tout droit, suivez le chemin qui vous longe et passez un portail ouvert. Ne prenez pas les escaliers sur votre droite, mais continuez tout droit, et vous verrez le bâtiment du musée sur votre gauche. Tournez à gauche au bout du bâtiment et descendez les quelques marches jusqu'à l'entrée du musée.La construction du bâtiment a été achevée en 1900 et il a ouvert ses portes en tant que musée en 1909. La structure fait partie des plus anciens musées archéologiques de Grèce. L'exposition du musée, également organisée par Panagis Kavvadias, est ancienne et constitue un exemple caractéristique du concept de muséologie du début du XIXe siècle, avec une exposition dense dans une salle limitée. Ce point montre également la nécessité de construire un musée moderne à Epidaure.L'intérieur du musée est divisé en trois sections. Dans le hall d'entrée, plusieurs objets sont exposés, dont les ex-votos des pèlerins, qui remercient Asclépios pour la guérison qui leur a été accordée.Vous penserez probablement que ce musée est un peu plus petit que ce à quoi vous vous attendiez, mais ne laissez pas sa taille vous détourner de sa riche histoire ! Ce petit lieu abrite d'immenses trésors qui vous permettent de comprendre de manière vivante et approfondie comment le Sanctuaire d'Asclépios a été utilisé au fil du temps. Prêt pour la découverte ? C'est parti.
Stop 12 - Première salle - Côté droit
Une fois à l'intérieur du musée, tournez directement à droite et regardez le mur entre la porte et la fenêtre. Le plus intéressant est l'ex-voto qui se trouve au milieu du mur, au-dessus de trois inscriptions en marbre. L'ex-voto, comme l'indique l'inscription qui l'accompagne, a été offert au sanctuaire au IXe siècle avant J.-C. par le roi des Gaulois des Alpes, Cutius. J.-C. par le roi des Gaulois des Alpes, Cutius, en signe de reconnaissance après la guérison miraculeuse de sa surdité.Une fenêtre se trouve à gauche de l'ex-voto où nous venons de nous arrêter. Notre prochain point d'intérêt se trouve à gauche de cette fenêtre. Il s'agit de l'inscription en marbre du traité entre Corinthe, Épidaure et Mégare, qui a été découverte en 1866. Les parties contractantes étaient Epidaure et Corinthe - et l'arbitrage a déterminé leurs frontières communes avec Megara, une cité-état située à l'est de Corinthe. Cette frontière avait été remise en question entre 242 et 237 av. Le texte décrit la décision prise par une ambassade de 151 juges de Mégare concernant la délimitation des frontières d'Épidaure et de Corinthe. Les juges se sont rendus sur place et ont tranché en faveur d'Epidaure. Mais les Corinthiens semblent s'y être opposés à un moment donné. C'est pourquoi un deuxième groupe plus restreint de 31 juges, choisis parmi les 151 précédents, se rendit à nouveau dans la région et délimita plus clairement les frontières.
Stop 13 - Première salle - Côté gauche
Traversez maintenant la pièce de l'autre côté. Regardez au milieu de la partie gauche de la pièce - vous y trouverez une autre inscription en marbre, détaillant les dépenses de construction du bâtiment. Cette grande stèle porte une inscription datant de 370 av. J.-C. Elle fait référence aux dépenses liées à la construction du temple d'Asclépios à l'intérieur du sanctuaire d'Epidaure. L'inscription mentionne que les travaux ont été entrepris par étapes. Un artisan s'était chargé de la taille des pierres, un autre de leur transport jusqu'au sanctuaire, etc. Dans l'Antiquité, les artisans garantissaient l'excellente exécution de leur travail. Il est intéressant de noter que ce n'était pas le cas pour le sanctuaire d'Epidaure. Les textes détaillant les dépenses de construction du sanctuaire ont été conservés en grand nombre. Quel bonheur !Maintenant, jetez un coup d'œil à la vitrine en bois qui se trouve dans cette pièce. Elle est remplie d'instruments médicaux. Parmi eux, il y a plusieurs pinces en cuivre. Ces pinces étaient utilisées pour diverses opérations médicales. Ils étaient généralement fabriqués en cuivre, en laiton ou en fer et se caractérisent par leur perfection technique et leur forme ergonomique. D'une manière générale, cette variété et ce nombre d'outils médicaux différents révèlent l'évolution de l'"art" de la médecine dans le Sanctuaire au fil des siècles. Il est fascinant de constater à quel point ils ressemblent aux outils chirurgicaux modernes. Il est également étonnant de constater à quel point leur conception n'a pas changé au cours des siècles, n'est-ce pas ? Malgré leur utilisation quotidienne, les techniques de moulage des outils et la décoration de leurs manches faisaient l'objet d'un soin particulier et d'une attention particulière. À l'époque hellénistique et romaine, ces derniers étaient souvent ornés de motifs en relief ou gravés. Crochets, aiguilles, cathéters, forets, scalpels et ciseaux sont quelques-uns des nombreux outils antiques qui ont survécu jusqu'à aujourd'hui.Quelques pas plus bas, vous verrez une vitrine sur votre droite. À droite de cette vitrine, vous apercevrez la porte de la salle principale du musée. Attendez ! Avant de franchir cette porte, jetez un coup d'œil à gauche. Notre prochain point d'intérêt se trouve entre la vitrine et l'entrée du hall principal du musée. Il s'agit d'une inscription avec la loi sacrée du sacrifice.Les Grecs de l'Antiquité sacrifiaient généralement des animaux, comme des bœufs, des moutons et des chèvres. Mais le type de sacrifice variait en fonction du dieu auquel l'offrande était destinée. La manière dont le sacrifice était effectué différait également en fonction du dieu. Si l'animal était sacrifié en l'honneur d'une divinité céleste, la viande était rôtie et, après avoir offert au dieu la quantité de viande jugée appropriée, les fidèles consommaient le reste au cours d'un repas commun. En revanche, l'animal était entièrement brûlé si le sacrifice était destiné à un dieu des enfers ou à un héros. Outre les sacrifices d'animaux, les dieux acceptaient également des fruits, des liquides comme le lait et le vin, et de l'encens.
Stop 14 - Le hall principal
Avec l'inscription de la loi sacrificielle devant vous, vous devriez également vous trouver devant l'entrée de la salle principale du musée. La salle centrale abrite une collection de sculptures votives, principalement de l'Antiquité tardive.Dans l'angle droit, vous pouvez voir la statue d'un fonctionnaire romain. Cette statue sans tête a été trouvée lors des fouilles de 1882 et représente un fonctionnaire romain portant une robe de cérémonie. À la fin du 1er siècle avant J.-C., l'État romain avait conquis la majeure partie du bassin méditerranéen. Une période de paix, de progrès économique et de prospérité s'ensuit, contribuant à renforcer la cohésion entre les peuples de l'empire. Les personnes, les biens et les idées circulent librement dans ce monde romain nouvellement élargi. Les différentes cultures nationales fusionnent et une culture universelle aux caractéristiques gréco-romaines émerge.Avancez au milieu de la pièce et regardez la statue d'Asclépios portant une himation. Cette statue d'Asclépios, vêtue d'une robe et s'appuyant sur une canne, date des Ve et IVe siècles avant J.-C. Elle fait partie de la collection plus vaste des statues hellénistiques et romaines d'Asclépios. J.-C. Cette statue fait partie de la vaste collection de statues d'Asclépios hellénistiques et romaines et a été découverte lors des fouilles du sanctuaire d'Epidaure. Imaginez que l'on mette au jour un objet tel que ! C'est un exemple de la variété des sculptures votives qui ornaient autrefois le sanctuaire. La plupart des statues votives représentent Asclépios ou des membres de sa famille, en particulier la déesse Hygeia et la déesse Aphrodite. Hygeia était vénérée en tant que fille d'Asclépios. Alors que son père était associé à la guérison des maladies, elle les prévenait et parvenait à maintenir une bonne santé.Tout droit, vous trouverez un moulage en plâtre d'une statue d'Hygeia sans tête. Pouvez-vous repérer la représentation d'un serpent sur le socle composite ? On pense qu'elle est l'œuvre du sculpteur Timothée du IVe siècle avant J.-C. et qu'elle a été découverte lors de fouilles en 1884. Dans la Grèce antique, Hygeia était la divinité qui personnifiait la santé du corps et de l'âme. Les sculpteurs et les peintres du Ve siècle avant J.-C. représentaient souvent la déesse Hygeia sous les traits d'une jeune femme. C'est plus tard qu'ils ont choisi le serpent comme symbole, souvent associé à Asclépios. Dans l'Athènes antique, Hygeia était initialement liée à la déesse Athènes. En plus d'être la déesse de la sagesse, Athéna était également vénérée en tant que divinité guérisseuse. Les principaux centres de soins d'Athènes se trouvaient à l'Acropole, à Kerameikos, à Acharnes et à Oropos. On peut encore voir les statues d'Hygeia dans des musées célèbres, comme le musée archéologique national d'Athènes et le musée de Dion en Macédoine.
Stop 15 - La troisième chambre
Continuez jusqu'à la porte suivante, qui vous mènera à la troisième salle du musée, où sont exposés les fragments de la décoration des temples d'Asclépios et d'Artémis. Le temple d'Artémis était le deuxième temple le plus important du sanctuaire d'Epidaure après le temple d'Asclépios. La superstructure du temple a été restaurée dans le musée. C'est un vrai bonheur de pouvoir se faire une idée aussi précise de cet édifice monumental datant du IVe siècle avant Jésus-Christ. Le temple avait une colonnade dorique, une architrave, des métopes triglyphes et une corniche avec frontons et gouttes. La gouttière qui couronne l'édifice, contrairement à l'habituelle tête de lion, porte les têtes d'un chien et d'un sanglier. Elle est faite de tuf blanc, et les artisans ont recouvert sa surface de mortier blanc ou de couleur pour ressembler au marbre. On ne sait pas si les pignons portaient des sculptures. Mais trois statues de la Victoire, qui constituaient l'acrotère du temple, ont été sauvées. Tout simplement magnifique !
Stop 16 - Katagogion
Dirigez-vous vers la sortie du musée et tournez à gauche une fois à l'extérieur. Montez les marches pavées devant vous et vous remarquerez des ruines archéologiques sur votre gauche. Vous entrez maintenant dans le site archéologique d'Epidaure, continuez jusqu'à ce que vous vous trouviez devant un panneau d'information au milieu des ruines. Mesdames et Messieurs, voici le Katagogion.Bien qu'assez éloigné de la partie principale du sanctuaire, le Katagogion était, depuis le IVe siècle avant J.-C., le plus grand bâtiment du complexe. J.-C., le Katagogion était le plus grand bâtiment du complexe. Il servait de maison d'hôtes pour le sanctuaire et était divisé à l'intérieur en quatre petits carrés de taille égale. Chaque bloc possédait sa propre cour centrale péristyle avec des colonnes doriques. Environ 160 pièces de différentes tailles, réparties sur deux étages, étaient disposées autour de chaque cour. Les visiteurs entraient dans le bâtiment par les côtés est et ouest, par des entrées séparées pour chaque bloc.Imaginez donc que vous soyez malade et que vous attendiez désespérément un miracle d'Asclépios. La file d'attente est longue et vous devez passer plusieurs nuits dans le sanctuaire jusqu'à ce que le dieu entende vos prières et vous apparaisse. Alors, où allez-vous loger ? Au Katagogion, bien sûr ! Bien qu'il ne soit pas possible de réserver à l'avance, il est suffisamment grand pour accueillir une foule de pèlerins. Modeste mais propre, il offre un hébergement gratuit à un nombre limité d'étrangers. Parfait ! Au départ, une paillasse aurait suffi aux visiteurs. Mais des lits, des tables et des lampes de chevet ont été ajoutés par la suite.
Stop 17 - Tholos
Proseguite e trovate il pannello informativo denominato "Edificio E". Girate a sinistra e raggiungete un incrocio, più avanti. Girate di nuovo a sinistra e continuate a camminare. Lì dovrebbe esserci un edificio circolare di fronte a voi. Se vi state chiedendo quale fosse la più grande e perfetta struttura circolare dell'architettura greca antica, eccola qui! La tholos o timpano dell'Asclepio di Epidauro!Mettetevi di fronte ad esso e ammirate il suo aspetto maestoso. Siete di fronte a un capolavoro architettonico assoluto. La tholos fu costruita tra il 365 e il 335 a.C., probabilmente da Polykleitos il Giovane di Argo. Probabilmente fu costruita subito dopo la costruzione del tempio di Asclepio, che visiteremo nella prossima tappa. L'edificio circolare ha un diametro di 21,50 metri e presenta un disegno tripartito. Tre cerchi concentrici formano la sovrastruttura. È affascinante, non è vero? Il colonnato dorico e corinzio sosteneva un soffitto con pannelli di marmo decorati con piante. Una grande struttura conica in legno copriva l'edificio; alla sua sommità si trovava un ornato mantello di vegetazione.Si trattava di un vero e proprio labirinto. All'esterno, 26 colonne doriche circondavano la navata centrale. L'interno della navata era ornato da un secondo colonnato circolare con 14 colonne corinzie in marmo. Impressionante! Il pavimento all'interno del colonnato corinzio formava un disegno geometrico unico di piastre romboidali bianche e nere. Sotto il pavimento si trovava un labirinto sotterraneo in tre parti. Chiunque vi entrasse doveva seguire un percorso serpeggiante con corridoi circolari collegati tra loro con aperture o barriere che bloccavano il percorso. Purtroppo, nel VI secolo d.C. l'edificio subì gravi danni a causa di un forte terremoto che lo lasciò in rovina.
Stop 18 - Abaton
Vous rencontrerez le prochain point d'intérêt 5-6 pas avant Tholos : Abaton. Vous êtes prêt ?L'Abaton, conçu par l'architecte Perillos, était un bâtiment oblong de plus de 70 mètres de long situé près du Tholos et du temple d'Asclépios. Il a été construit en deux phases, au début et à la fin du IVe siècle av. Le premier bâtiment du IVe siècle av. J.-C. comportait un puits sacré dans sa stoa à un étage - l'eau était un élément essentiel pour la guérison. À la fin du IVe siècle avant J.-C., le portique à un étage a été prolongé vers l'ouest en une entrée à deux étages, tirant parti de l'important dénivelé du terrain.En général, les patients ne souffraient pas de maladies graves, sinon ils n'auraient pas survécu au pénible voyage vers le sanctuaire. Cependant, ils souffraient de maladies chroniques, comme des infections de la peau ou des yeux, des problèmes rhumatismaux ou des maladies mentales. De nombreuses femmes se sont rendues au sanctuaire pour des problèmes de fertilité. Il était jugé nécessaire de préparer le patient d'un point de vue médical et religieux, par le biais de sacrifices et de rituels, afin de gagner les faveurs du dieu. Ainsi, il serait heureux de guérir les malades.L'hypnose était la méthode de traitement la plus courante. Il s'agissait d'une pratique de guérison dans laquelle le patient, avec l'aide des prêtres, cherchait à obtenir la guérison par le biais d'un rêve ou d'une vision d'Asclépios ou de son intervention divine après une communication du patient avec le dieu. C'était la dernière étape de la purification physique et mentale. Les pèlerins en quête de guérison se rendaient dans les sanctuaires de guérison en tant que suppliants. Le traitement se déroulait à l'abri des regards indiscrets : Un patient a été purifié avec l'eau du "puits sacré". Ils dormaient dans l'Abaton. Là, l'âme se libérait du corps pour communiquer en rêve avec le dieu. Le dieu ou ses animaux sacrés pouvaient apparaître dans la vision et accomplir le miracle, et au matin, le malade se réveillait guéri.Il n'est pas surprenant que les mendiants soient souvent sous l'influence de substances.
Stop 19 - Le temple d'Asclépios
En laissant l'Abaton derrière vous, continuez à suivre le sentier jusqu'à un nouveau carrefour. Arrêtez-vous devant le panneau d'information intitulé "Le Temple d'Asclépios". Vous êtes au cœur du Sanctuaire.Le temple d'Asclépios a été construit par un architecte nommé Théodote entre 380 et 370 avant J.-C. et mesure 13,2 x 24,3 mètres. Il possède 6 colonnes doriques sur les côtés étroits et 11 sur les côtés longs. À l'entrée du pronaos, il y avait deux colonnes doriques supplémentaires. Une plate-forme sur le côté est permettait d'accéder facilement à l'édifice. Les fidèles entraient dans la nef depuis le pronaos par une grande porte en bois décorée d'ivoire. Une statue en ivoire et en or du dieu était conservée dans la nef. Les fondations étaient en pierre calcaire, tandis que la pierre poreuse était utilisée pour toutes les autres parties, toutes recouvertes de mortier blanc. Enfin, des pierres calcaires blanches et noires ont été utilisées pour les sols, et du marbre pentélique a été utilisé pour la décoration sculpturale du toit.Les Grecs de l'Antiquité n'utilisaient le temple que comme résidence pour la statue du dieu auquel il était dédié. Le culte et les cérémonies se déroulaient toujours à l'extérieur de l'enceinte du temple, où se trouvait également l'autel pour les sacrifices.Tout croyant aurait été émerveillé par la statue chryséléphantine d'Asclépios à l'intérieur de son temple dans le sanctuaire d'Epidaure. Grâce à la description du voyageur Pausanias, aux monnaies de la ville d'Epidaure et à deux reliefs de marbre qui ont survécu, nous savons exactement à quoi ressemblait la statue, même si elle n'a pas survécu. Elle était de taille immense et le dieu était représenté assis sur un trône, tenant une canne et touchant un serpent de l'autre. Un chien est couché à côté de lui. Il portait une longue barbe et respirait la bonté et le calme. En fait, il rappelait beaucoup la statue de Zeus à Olympie, œuvre du célèbre sculpteur Phidias.
Stop 20 - Théâtre antique - Scène
Notre prochaine étape est le théâtre, nous devons donc revenir à notre point de départ. En arrivant au musée, vous le laissez derrière vous sur votre droite et vous avancez jusqu'à ce que vous arriviez à un petit parking. Montez sur celui du milieu jusqu'à ce que vous atteigniez le niveau inférieur du théâtre.Devant vous, le théâtre est en ruine, mais il a gardé sa splendeur d'antan. Construit en porolithes vers 340-330 avant J.-C., il a été utilisé jusqu'au IIIe siècle de notre ère. Il comportait trois espaces : le proscenion, une scène à deux étages et le parascenion. Pour schématiser, le proscenion ressemble à la scène actuelle, la scène à deux étages et le parascenion aux loges d'aujourd'hui. Cinq portes permettaient d'accéder entre la scène et le Logeion, où se tenaient les orateurs. La façade de la scène, ornée de nombreuses sculptures, faisait face aux spectateurs. Malheureusement, seules quelques pièces ont été mises au jour.Pendant les représentations, des peintures portables étaient placées entre les piliers pour servir de décors et de toiles de fond, représentant astucieusement le décor de la pièce qui se jouait. Ces décors, qui se trouvaient initialement dans le proscenium, ont ensuite été déplacés au premier étage de la scène.Les premiers théâtres de la Grèce antique n'étaient en fait que des espaces circulaires en plein air, où les adorateurs du dieu Dionysos dansaient et chantaient en l'honneur du dieu. Les spectateurs se tenaient debout, regardant autour du périmètre. Mais à partir du Ve siècle avant J.-C., lorsque le culte de Dionysos s'est imposé et s'est accompagné de représentations théâtrales, l'espace extérieur rudimentaire a fait place à un bâtiment beaucoup plus organisé. Traditionnellement, au centre d'un théâtre antique, il y avait un espace circulaire pavé pour les danseurs et les acteurs, appelé l'orchestre. Au centre de l'orchestre se trouvait le Thymeli (Tholos), l'autel du dieu Dionysos.
Stop 21 - Théâtre antique - Orchestre
En regardant la scène du théâtre, tournez à droite et continuez tout droit. Faites le tour de la scène jusqu'à ce que vous atteigniez la double porte principale. Entrez et continuez jusqu'à l'orchestre rond qui se trouve devant vous.Ce théâtre ne dégage-t-il pas un sentiment d'harmonie ? C'est grâce à son design unique. Et il est si intelligent. Il est basé sur un pentagone régulier. L'orchestre est un cercle absolument parfait de 20,3 mètres de diamètre. Au centre se trouve le thym, l'autel dédié au dieu Dionysos. Aujourd'hui, seule sa base a été conservée. Le sol de l'orchestre a été rempli de terre et l'anneau de pierre circulaire qui l'entoure mesure 48 cm de large. Sur le pourtour de l'orchestre, il y avait deux collecteurs d'eaux pluviales. C'est un espace vraiment remarquable, n'est-ce pas ?Tous les théâtres grecs devaient utiliser une partie de l'orchestre pour construire le Logeion. C'est pourquoi la plupart des orchestres ont cessé de former un cercle complet après le IIe siècle av. Mais, pour ajouter à la liste de ses merveilles, le théâtre d'Épidaure est la seule exception. Il n'est pas étonnant qu'il soit largement considéré comme le théâtre le plus parfait et le plus célèbre de toute la Grèce.Chaque été, depuis 1954, des artistes grecs et étrangers célèbres jouent des drames antiques originaux ici même, dans le théâtre d'Epidaure. Des histoires fabuleuses sont ainsi racontées à nouveau, là où elles doivent l'être. Quand vient le temps de passer de la garde-robe d'hiver à celle d'été, le temps est aussi venu pour les Athéniens de se demander : "Qu'allons-nous voir à l'Herodeion cette année ?" Il est courant d'organiser ses vacances en fonction des spectacles proposés par le festival d'Athènes-Epidaure dans le théâtre antique. Si vous êtes à Athènes en juillet ou en août, c'est une expérience unique. À ne pas manquer !
Stop 22- Théâtre antique - Acoustique
Montez les escaliers au milieu pour atteindre le point le plus haut du théâtre. Retournez-vous. Vous verrez, c'est incroyable. Regardez cette vue époustouflante ! Imaginez l'acoustique ! C'est la dernière étape de notre visite. Quel meilleur endroit pour s'asseoir et savourer les dernières histoires ?Le théâtre d'Epidaure est largement considéré comme l'édifice théâtral parfait et comme une réalisation artistique unique. Il se fond parfaitement dans le paysage naturel enchanteur qui l'entoure. Mais il se distingue surtout par son excellente acoustique. Tout cela est dû à son architecture stupéfiante et à la conception impressionnante de sa structure générale. Et pour votre information, même le moindre murmure au centre de l'orchestre peut être entendu clairement sur les bancs les plus éloignés de la zone supérieure. Les scientifiques d'aujourd'hui peuvent confirmer que cet espace offre vraiment la meilleure acoustique qui soit - la clarté pour les spectateurs est tout à fait remarquable. Il a été construit pour accueillir des concours musicaux et dramatiques et pour vénérer Asclépios. Étonnamment, il n'a subi aucune transformation à l'époque romaine et est resté intact jusqu'au Ve siècle de notre ère.Comment se passait une journée au théâtre dans la Grèce antique ? Les représentations théâtrales étaient toujours données à la lumière du jour, et c'est pourquoi les spectateurs se rassemblaient tôt pour obtenir les meilleures places. Dans les grands théâtres, les spectateurs étaient généralement pressés, afin de ne pas être retardés par l'afflux de spectateurs. En général, il y avait plus d'une pièce, et il était donc normal que les spectateurs soient assez fatigués. Pendant l'attente, les spectateurs distraits commençaient souvent à bavarder entre eux, ce qui poussait certains d'entre eux à quitter le théâtre plus tôt que prévu. C'est pourquoi les poètes veillaient toujours à ce que les scènes d'ouverture retiennent l'attention du public. En effet, si certains spectateurs quittaient le théâtre entre les représentations, c'était un véritable cauchemar lorsqu'il s'agissait de retrouver sa place.
Stop 23 - La fin
Notre voyage touche à sa fin. Avant de vous dire au revoir, je voudrais vous faire part de quelques réflexions finales. Beaucoup de choses ont été dites et écrites au cours des siècles sur cette forme d'art suprême qu'est le théâtre grec antique, mais une chose est sûre : le théâtre antique touche votre âme et vous enseigne des leçons inestimables sur la nature humaine. Si vous êtes amateur de théâtre, la visite du théâtre antique d'Épidaure n'est donc pas facultative, elle est obligatoire pour votre santé culturelle. Un régal pour le corps et l'esprit !
